Tuần lễ thời trang là gì và tại sao nó quan trọng?

Nó luôn giống như Ngày Groundhog khi Tuần lễ thời trang diễn ra. Tất cả chúng tôi đều đã từng ở đây trước đây, nhưng trong những tuần sắp tới, chúng tôi giống như những con nai bị bắt trong ánh đèn pha — hồi hộp chờ đợi sự điên cuồng bắt đầu. Nhưng nó là gì? Tuần lễ thời trang có thể giống như một cỗ máy bí ẩn, có vẻ quyến rũ, tạo ra vô số show diễn trên đường băng, vô số các bức ảnh phong cách đường phố và rất nhiều người nổi tiếng rình rập ở hàng ghế đầu. Vì vậy, trước khi sự kiện điên rồ của mùa giải này bắt đầu vào ngày 12 tháng 2, chúng tôi nghĩ rằng chúng tôi sẽ chia nhỏ nó thành những điều cơ bản. Chúng ta bắt đầu.

Tuần lễ thời trang là gì?

Tuần lễ thời trang chính thức đầu tiên bắt đầu với tên gọi "Tuần lễ báo chí" vào năm 1943 ở đỉnh điểm của Thế chiến thứ hai. Các phương tiện truyền thông thời trang của Mỹ không thể qua được Paris — nơi có nhiều chương trình thời trang nhất — để xem các bộ sưu tập của mùa tiếp theo. Lớp lót bạc: Đó là cơ hội của New York (và của Mỹ) để cho thế giới thấy những gì họ có thể làm. Từ đó trở đi, Tuần lễ báo chí chuyển thành Tuần lễ thời trang và các buổi trình diễn được tổ chức tại các địa điểm trên toàn thành phố New York. Nhưng vào năm 1994, các đường băng đã tìm thấy ngôi nhà đầu tiên của họ tại Công viên Bryant, nằm ở vị trí thuận tiện gần Quận may mặc. Cuối cùng, các buổi biểu diễn đã vượt qua màu xanh lá cây cỏ mang tính biểu tượng của khu phố trung tâm, và "những chiếc lều", như chúng được gọi một cách trìu mến (thêm về điều đó bên dưới), được chuyển đến Công viên Damrosch tại Trung tâm Lincoln vào năm 2010.

OK, vậy hậu cần là gì?

Tuần lễ thời trang New York (NYFW) diễn ra hai lần một năm — một lần vào tháng Hai và một lần vào tháng Chín. Các nhà thiết kế luôn hiển thị các bộ sưu tập cho mùa trước, vì vậy bắt đầu từ ngày 12 tháng 2 năm 2015, chúng ta sẽ xem những gì sẽ có trên kệ cho mùa thu 2015 / mùa đông 2016 và đến tháng 9 năm 2015, chúng ta sẽ xem mùa xuân / hè 2016 trông nghiêm trang xuống đường băng. Năm nay, các buổi biểu diễn của NYFW chính thức chạy từ ngày 12 tháng 2 đến ngày 19 tháng 2 (bạn có thể xem lịch trình đầy đủ tại đây), nhưng các bữa tiệc và lễ hội khác nhau luôn bắt đầu sớm hơn một hoặc hai ngày. Có nhiều loạt chương trình đường băng khác trong năm (Haute Couture, Tuần lễ đồ bơi, v.v.), nhưng khi mọi người đề cập đến Tuần lễ thời trang, đó là sự kiện hai năm một lần mà họ đang nói đến.

Chờ đã, tại sao Tuần lễ thời trang dường như kéo dài hơn một tuần đến vậy?

Vâng, đối với các mùa xuân / hè và thu / đông chính thức, Tuần lễ thời trang diễn ra liên tiếp tại các thủ đô phong cách lớn trên thế giới, bắt đầu từ New York. Mùa này, khi NYFW kết thúc, London bắt đầu từ ngày 20 tháng 2 đến ngày 24 tháng 2, sau đó là Milan từ ngày 25 tháng 2 đến ngày 3 tháng 3, đỉnh điểm là ở Paris từ ngày 5 tháng 3 đến ngày 11 tháng 3. Do đó những gì mà giới mộ điệu thời trang gọi đùa là Tháng thời trang.

Ai quyết định nhà thiết kế nào được trình diễn tại Tuần lễ thời trang?

Vâng, nó phụ thuộc. Không có một hội đồng chính thức hoặc hội đồng hoặc lãnh chúa chính thức quyết định ai sẽ được ngồi vào bàn của Tuần lễ thời trang. Nhưng nó vẫn phức tạp hơn một chút về mặt chính trị. Trong các lều chính thức của Tuần lễ thời trang Mercedes-Benz, ảnh hưởng và thâm niên (như thể bạn đã xuất hiện ở đó hàng năm trời) là điều quan trọng đối với các nhà thiết kế để ghi được một trong những điểm hạn chế và gọi tên trên một khoảng thời gian. Ví dụ, về cơ bản, các nhà thiết kế danh tiếng sẽ trình chiếu mọi mùa và ngành công nghiệp biết và lên kế hoạch cho điều đó. Vấn đề còn lại là ngân sách - không phải nhà thiết kế nào cũng có thể chi trả cho một buổi trình diễn công phu tại một địa điểm đắt tiền.

Các nhà thiết kế khác nhau có thể hiện ở các thành phố khác nhau không? Điều đó được quyết định như thế nào?

Có, các nhà thiết kế khác nhau trưng bày ở các thành phố khác nhau trên thế giới. Không có quy tắc cứng và nhanh, nhưng chủ yếu nó phụ thuộc vào nơi đặt trụ sở chính của doanh nghiệp và studio của nhà thiết kế (hoặc "atelier"). Ví dụ, Michael Kors, nghệ sĩ gốc New York, trình diễn tại thành phố quê hương của anh ấy, trong khi Stella McCartney, cựu giám đốc người Anh, người Anh ở Paris và trình diễn Chanel của Pháp tại Tuần lễ thời trang Paris. Đó là một cách để thể hiện sự ủng hộ đối với nền kinh tế địa phương, các nhà thiết kế và nhà bán lẻ của họ. Thêm vào đó, rất có thể các nhà thiết kế là thành viên của hội đồng thời trang quốc gia của họ (như CFDA của chúng tôi), vì vậy việc ở lại địa phương cũng rất hợp lý.

"Những chiếc lều là gì?" Tất cả các chương trình có diễn ra ở đó không?

Vâng, "những chiếc lều." Vì vậy, xin nhắc lại, IMG là cơ quan tổ chức chính thức điều hành các buổi trình diễn và giới thiệu tại Trung tâm Lincoln, và Mercedes-Benz là nhà tài trợ chính thức từ năm 2009. Do đó thuật ngữ chính thức là "Tuần lễ thời trang Mercedes-Benz." Những buổi biểu diễn này diễn ra trong các lều thực tế — cần thiết vì không gian thô là một công viên ngoài trời — mặc dù cấu trúc siêu lu và rộng rãi hoàn chỉnh với hệ thống sưởi hoặc máy lạnh. Các nhà thiết kế như Donna Karan, Tommy Hilfiger và Rebecca Minkoff thường trình diễn tại Tuần lễ thời trang Mercedes-Benz chính thức hay còn gọi là "những chiếc lều".

Nhưng nhiều nhà thiết kế khác — từ những nhà thiết kế đã có tên tuổi như Diane von Furstenberg (người đã dời buổi trình diễn của cô ấy ra khỏi lều vào mùa trước) đến những nhà thiết kế tiên tiến như Lễ khai mạc và Rodarte — thích đi "off-site". Một số chỉ để thay đổi tốc độ theo cảm hứng và kiểm soát sáng tạo hơn đối với thiết lập của họ, một số để đưa ra tuyên bố (như khi Alexander Wang trình chiếu ở Brooklyn mùa trước) và những người khác vì lý do ngân sách. Các lựa chọn thay thế về địa điểm bao gồm phòng trưng bày nghệ thuật, studio ảnh, không gian tổ chức sự kiện và các tòa nhà mang tính biểu tượng (Thư viện Công cộng New York, có ai không?).

Mặc dù vậy, đám đông thời trang không nên quá thoải mái — có vẻ như các buổi trình diễn cuối cùng sẽ chuyển đến Xưởng hải quân Hudson ở phía tây Manhattan khi quá trình phát triển hoàn thành vào năm 2017. Vì vậy, hãy hy vọng những chiếc giày thể thao trở lại phong cách sau đó.

Một buổi biểu diễn thực sự kéo dài bao lâu?

Buổi trình diễn thực tế có thể kéo dài từ 10 đến 20 phút - tùy thuộc vào mức độ công phu của một nhà thiết kế muốn thực hiện với dàn dựng của mình. Nhưng, người đá: hiếm khi xuất hiện, nếu đã bắt đầu đúng giờ. Đó chỉ là điều mà mọi người trong giới đều biết. (Một ngoại lệ: Marc Jacobs, người trong những năm gần đây đã tuyên bố bắt đầu đúng giờ — hoặc "chỉ" trễ 20 phút). Nhưng trong hầu hết các trường hợp, chúng tôi nói rằng, trung bình có khoảng 20 đến 40 phút ngồi, nhắn tin, tweet và chụp ảnh trước khi họ bóc lớp nhựa ra khỏi đường băng, tắt đèn và bắt đầu phát nhạc. Và sau đó trong nháy mắt, nó kết thúc.

Một chương trình như thế nào?

Vâng, để bắt đầu, trong khoảng thời gian bắt đầu trễ thời trang nói trên, đây là lúc các tay săn ảnh bắt đầu chộp được các bức ảnh của những ngôi sao lớn nhất ngồi ở hàng ghế đầu — từ các biên tập viên lâu năm đến những người nổi tiếng (Emma Watson! Blake Lively!) Cho đến các trang mạng xã hội để tạo phong cách cho các blogger. Có thể một DJ nổi tiếng như Samantha Ronson sẽ quay một set nhạc trước buổi biểu diễn.

Đối với phần đường băng thực tế, trung bình khoảng 30 đến 40 ngoại hình hoặc trang phục sẽ được trình diễn bởi các người mẫu bước xuống đường băng. Có thể có một gương mặt nổi tiếng trên sàn catwalk, có thể không - điều đó phụ thuộc vào nhà thiết kế. Mặc dù vậy, người mẫu nổi tiếng nhất luôn đóng cửa chương trình (hãy để ý đến Kendall Jenner và Cara Delevingne trong mùa giải này). Buổi trình diễn đường băng có thể bao gồm cuộc diễu hành tiêu chuẩn về ngoại hình, kết thúc bằng việc tất cả các người mẫu thực hiện động tác chống đỡ của họ, kết thúc với việc nhà thiết kế bước ra đường cuối cùng. Hoặc đôi khi các nhà sản xuất sáng tạo hơn bằng cách chiếu một đoạn phim nghệ thuật ngắn trước buổi chiếu hoặc có một buổi biểu diễn ca nhạc bất ngờ với khách mời, như mùa trước khi St. Vincent hát tại buổi trình diễn DVF (và Diane cuối cùng cũng nhào lộn bên cạnh các người mẫu) hoặc khi Paloma Faith, được hỗ trợ bởi một dàn nhạc sống, biểu diễn tại buổi trình diễn của Burberry mùa trước tại Tuần lễ thời trang London.

Bộ sưu tập trên đường băng có khác với những gì bạn thấy trong các cửa hàng không?

Đúng. Hãy coi một buổi biểu diễn trên sàn diễn như một hình thức thể hiện nghệ thuật của nhà thiết kế. Họ muốn tạo ra tác động lớn nhất có thể, đồng thời truyền tải chủ đề của bộ sưu tập cho mùa tiếp theo. Vì vậy, điều đó có nghĩa là họ sẽ hiển thị các phiên bản phóng đại hoặc ấn tượng hơn của những gì kết thúc trong cửa hàng. Nói một cách dí dỏm, LBD tiêu chuẩn của bạn sẽ không cầu xin các Instagram tức thì và tweet lại khá giống như chiếc poncho túi đồ ăn vặt điên rồ của Jeremy Scott dành cho Moschino. (Mặc dù LBD cổ điển sẽ bán được nhiều đơn vị trong cửa hàng hơn là một chiếc áo choàng có chủ đề đồ ăn nhanh.) Hoặc bạn có thể nhận thấy rằng một chiếc váy thanh lịch hoàn toàn có thể nhìn thấy trên đường băng, nhưng kết thúc với một sự trượt dốc khiêm tốn khi cuối cùng nó chạm vào cửa hàng vào mùa tới. Những loại thay đổi nhỏ.

Đường băng có phải là hình thức duy nhất để các nhà thiết kế trình diễn bộ sưu tập của họ trong Tuần lễ thời trang?

Không! Bạn có quá trình sản xuất chương trình trên đường băng, trong đó các người mẫu bước ra ngoài để giới thiệu cho khán giả các tác phẩm của mùa tiếp theo, nhưng cũng có phần thiết lập bản trình bày trong đó các người mẫu về cơ bản sẽ giống như ma-nơ-canh đứng-xuyệt-tông trong một số kiểu họa tiết theo chủ đề. Điều này cho phép khách có cái nhìn cận cảnh về bộ sưu tập, bất cứ lúc nào, trong bản trình bày. Một số nhà thiết kế chọn không hiển thị hoàn toàn bộ sưu tập của họ và mời các biên tập viên đến thăm các phòng trưng bày của họ để xem qua quần áo của mùa tiếp theo.

Ai đi xem chương trình và làm thế nào để họ được mời?

Chà, phần sau của câu hỏi đó là chìa khóa. Bởi vì tất cả những ai đến tham dự một buổi trình diễn của Tuần lễ thời trang — có thể là trong “những căn lều” hoặc một tòa nhà bỏ hoang lộng lẫy nào đó ở trung tâm thành phố — đều phải được mời. Vì vậy, chúng ta đang nói về các biên tập viên thời trang, người mua cửa hàng bán lẻ, các blogger thời trang, những người có ảnh hưởng trong ngành, bạn bè hoặc khách hàng của các nhà thiết kế và ồ, những người nổi tiếng. Những người nổi tiếng ở hàng ghế đầu có mặt để ủng hộ người bạn thiết kế của họ hoặc rất có thể, họ có mặt để quảng bá thương hiệu (như Jennifer Lawrence tại Dior).

Bạn có thể xem các chương trình nếu bạn không tham dự Tuần lễ thời trang không?

Đúng! Và không cần phải mua một bộ quần áo mới, đi loanh quanh trên những đôi giày cao gót điên cuồng (đặc biệt là trong tuyết), và đối phó với những gã an ninh phát sáng bảo vệ pháo đài, er, lều. Thay vào đó, bạn có thể phát trực tiếp hơn 50 buổi trình diễn — từ Marc Jacobs đến Charlotte Ronson — trong Tuần lễ thời trang New York, cùng với nhiều nhà thiết kế quốc tế khác trong những tuần tiếp theo. (Burberry và Topshop ở London luôn đáng để bạn đặt báo thức — bạn biết đấy, thời gian thay đổi và tất cả.) Hãy theo dõi để xem các chương trình ngay tại đây trên TeenVogue.com!

Tại sao Tuần lễ thời trang lại quan trọng? Tại sao các biên tập viên lại quan tâm nhiều đến nó?

Chà, bất chấp những bữa tiệc và những chiếc kính phong cách đường phố, Tuần lễ thời trang là dành cho công việc — theo truyền thống, người mua tại cửa hàng đến xem các sản phẩm của mùa sắp tới và đặt hàng trong khi các biên tập viên tạp chí thời trang sử dụng nó để dự báo xu hướng và xem họ muốn giới thiệu những sản phẩm nào trong các ấn phẩm của họ. Nó giúp khơi dậy ý tưởng cho các bài xã luận và các tính năng thời trang trong sáu tháng tới!